Christophe
Quatremer
Pilier de l’Ensemble Symphonique de Genève, Christophe Quatremer en est le premier violon solo. Son archet guide l’orchestre avec une précision et une sensibilité qui témoignent d’une longue carrière au service de la musique de chambre et symphonique.
Diana
Pasko
Prodige du piano dès l’âge de six ans, Diana Pasko a donné ses premiers récitals publics alors qu’elle n’était encore qu’en première année de l’École spéciale de musique de Kharkov. Cette précocité exceptionnelle annonçait déjà une carrière brillante portée par une technique virtuose et une profonde musicalité.
Uxia Martinez Botana
À seulement 23 ans, Uxía Martinez Botana était déjà première contrebasse solo du légendaire Kremerata Baltica, ensemble lauréat d’un Grammy Award dirigé par Gidon Kremer. Cette artiste galicienne repousse les limites de son instrument avec une virtuosité et une expressivité rares.
Natan
Ca’ Zorzi
Né à Jérusalem en 1999 d’une mère israélienne et d’un père italien, Natan Ca’ Zorzi incarne une nouvelle génération de musiciens au parcours international. Actuellement en formation à la prestigieuse Hochschule für Musik und Theater de Munich, il allie héritage méditerranéen et rigueur germanique.
Noémie
Bialobroda
Née à Paris, l’altiste Noémie Bialobroda se produit sur les scènes les plus prestigieuses du monde : Wigmore Hall de Londres, Victoria Hall de Genève et bien d’autres. Son jeu se distingue par une sonorité chaleureuse et une interprétation d’une grande finesse qui font d’elle une chambriste recherchée.
Auguste
Rahon
Entré au Conservatoire régional de Lyon à seulement douze ans dans la classe d’Augustin Lefebvre, Auguste Rahon y a obtenu son DEM avec la mention très bien. Ce talent précoce s’est épanoui pour donner naissance à un musicien accompli, reconnu pour la pureté de son phrasé et son engagement artistique.
Anastasia
Schmidlin
Clarinettiste suisse-russe au parcours jalonné de prix internationaux, Anastasia Schmidlin s’est imposée sur la scène musicale par son timbre lumineux et sa technique impeccable. Elle se produit régulièrement en soliste et en musique de chambre, explorant un répertoire allant du classique au contemporain.
Ingrid
Schoenlaub
Formée par deux maîtres du violoncelle — Philippe Muller au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris et Frans Helmerson à la Musikhochschule de Cologne — Ingrid Schoenlaub perpétue une tradition d’excellence. Son jeu conjugue profondeur sonore et élégance du phrasé dans un répertoire éclectique.